Nieuwe releases
Martin Jacobsen: Straight Off
De opnames voor deze cd zijn in 2014 in Parijs gemaakt. Martin Jacobsen werd echter geveld door een zeldzame en ernstige auto-immuunziekte, waardoor de release flinke vertraging opliep. De groep hier is, inclusief de fabuleuze Hiroshi Murayama op piano, bijna identiek aan zijn vorige album uit Tokyo (SCCD 31802) en verbluft het publiek in Eaubonne Jazz, Frankrijk (nabij Parijs). Martin Jacobsen (tenorsax), Hiroshi Murayama (piano), Gilles Naturel (bas), Mark Taylor (drums)
Carolyn White Snake Projects Orchestra Kuan (cond.) A.o.: Scott Wheeler: Naga. Opera In Two Acts
In "Naga" speelt een prachtig, verontrustend, gepassioneerde paar slangen een moreel ambivalente rol. Met de buitenaardse klankkleuren van een hoge coloratuursopraan en een klagende contratenor, boort Wheeler nieuw operaterrein aan, terwijl hij ook terugkeert naar het domein van sprookjes en legenden in de opera.
Aki Takase & Daniel Erdmann: Isn’t It Romantic?
Aki Takase (piano) en Daniel Erdmann (saxofoon) waren leraar en leerling, maar werden collega's. Deze cd wijst op eigenzinnige wijze terug naar de geschiedenis van de jazz door middel van de meest persoonlijke verhalen, en al die tijd wordt hun spel gekenmerkt door duidelijke contouren, romantiek en spontaniteit. Hoewel de unisono passages precies worden gespeeld, gunnen de twee musici zich alle vrijheid in de improvisatie.
Michael Kansas City Symphony Stern (cond.): One Movement Symphonies: Barber, Sibelius, Scriabin
Dit is de negende uitgave in de reeks met het Kansas City Symphony o.l.v. Michael Stern. Aan het brede scala aan repertoire in deze serie worden nu eendelige symfonieën van Barber, Sibelius en Scriabin toegevoegd. Dit album werd opgenomen in de prachtige en akoestisch hoog aangeschreven Helzberg Hall, Kauffman Center for the Performing Arts. Het werd geproduceerd door David Frost, zevenvoudig winnaar van de Classical Producer of the Year GRAMMYr award.
Pete Alderton: Mystery Lady
Pete Alderton wordt door zijn fans gewaardeerd om zijn soms fluweelzachte, soms rokerige stem en de uitstekend geproduceerde albums. Ook op zijn 5e cd klinkt de blues weer door in zijn songs. Hij speelt klassiekers en eigen werk. "House Of The Rising Sun" klinkt naar het wilde westen en eenzame reizigers, bitter en hoopvol tegelijk, terwijl "Cocaine Lil" een gezellig en bijna brutaal nummer is. Voor fans van Tom Waits, Leonard Cohen en Bob Dylan.
Khasi-Cymru Collective: ‘sai-Thain Ki Sur. The Weaving Of Voices
"Sai-thaiñ ki Sur" ("het weven van stemmen" in het Khasi) brengt de muziek van Wales en de Khasi-heuvels in Noordoost-India samen, een unieke interculturele samenwerking. De Welshe songwriter Gareth Bonello (The Gentle Good) heeft samen met artiesten uit de inheemse Khasi-gemeenschap muziek opgenomen van de Welshe nederzetting in de Khasi- en Jaiñtia-heuvels van India tussen 1841 en 1969. Dit drie jaar durende project verkent de volksliederen, poëzie, folklore en de daaruit voortvloeiende cultuur van de kruising van Wales en India.
Various: Folk Music Of China Vol. 13. Songs Of The Tibetan Plate
Deze serie verkent China's rijke en diverse muzikale erfgoed. De liederen in deze opnamen zijn volksliederen van de Tibetaanse volkeren van de provincie Qinghai en de Tibetaanse autonome regio (deel 13 van een 15-albums tellende serie).
Elgin: Weightless / Still
Weightless / Still is een nieuw hoofdstuk in het verhaal van Elgin, de Dublin-favorieten voorheen bekend als The Young Folk en als zodanig ook regelmatig te gast in Nederland. Met Anthony Furey en Paul Butler aan het roer, voegt de band nieuwe dimensies toe aan het geluid dat ze koesterden op hun twee vorige albums, en verkent nieuwe perspectieven op een cd die eenvoudig, maar episch blijft.
Aiyun Music In Motion Ensemble Huang (dir.): Memory In Motion: Percussion In Surround. Works Of Xena
Dit is een onderzoeksproject ontwikkeld om te kijken hoe percussionisten muzikale acties onthouden binnen ensembles. Dirigent Aiyun Huang gaf opdracht voor nieuwe werken om bestaand repertoire aan te vullen. Zihua Tan schreef "Sorites" als aanvulling op "Persephassa" van Iannis Xenakis, Alcides Lanza schreef "mnais mnemes" als aanvulling op zijn eigen eerdere compositie "sensor VI." In beide gevallen werd de componisten gevraagd dezelfde opzet en notatiesysteem te gebruiken als die van de bestaande werken. Door het delen van dit gemeenschappelijke DNA, vloeien deze unieke composities synergetisch samen tot een ongewoon krachtige luisterervaring. 5.1 Dolby Digital of 24-bit 5.1 DTS, plus een speciale Dolby stereo mix. BONUS: Hoge resolutie 24-bit, 96 kHz PCM stereo audio (geen video bij deze optie).
Diaz/lorente Y Mas: Miloca
Carlos Diaz (o.a. Zapatango) is een virtuoze gitarist en componist uit Patagonië, met een grote liefde voor Zuid-Amerikaanse muziek én voor jazz, blues en rock. Zijn ontmoeting met Pato Lorente (o.a. de bandoneonspeler van El Juntacadáveres) was een stimulans om eerder geschreven nummers te bewerken voor gitaar, bandoneon, drums, bas en strijkers. Daarnaast zijn er ook een aantal nieuwe composities opgenomen. Elk nummer heeft een eigen stijl, met invloeden uit jazz, rock, funk, bossa en tango. Dat levert een boeiend en afwisselend album op!
Nappy Brown W. Big Jay Mcneely: Just For Me
Een klassiek studio-album uit 1988 met speciale gast tenorsaxofonist Big Jay McNeely. Blueszanger Nappy Brown was gezegend met een geweldige stem, krachtig en vol emotie. Hij creëerde een fenomenale stijl van optreden en stopte energie in het schrijven van een aantal sterke songs. Plus vier bonustracks van Big Jay op het Ecaussinnes Blues Festival in België in 1997.
John Hart: Checkmate
Behalve voor incidentele uitstapjes naar de New York live-scene en opnamesessies, besteedt John Hart zijn tijd aan het onderwijzen van jongere generaties als hoofd van de afdeling jazzgitaar aan Universiteit van Miami. De inspiratie voor de ongewone instrumentatie van dit album (baritonsax, gitaar, bas en drums) kwam uit een van zijn klaslokalen waar hij les geeft in samenspel. John Hart (gitaar), Gary Smulyan (baritonsax), David Wong (bas), Andy Watson (drums).
Gene Segal: Double Rainbow
Gitarist Gene Segal emigreerde van Rusland naar Brooklyn, NY toen hij 7 was. Hij groeide op als rockgitarist, later traceerde hij de wortels van de muziek terug naar de jazz. Een studie en een masterdiploma in jazzmuziek volgden. Segal koos voor deze cd voor het eerst voor het trioformaat, om zijn persoonlijke drive te kunnen uiten. Gene Segal (gitaar), Jay Anderson (bas), Adam Nussbaum (drums).
Esma Redzepova & Nune Brothers: My Last Song. A Tribute To Macedonia’s Gypsy Queen
De laatste opnames van de beroemde koningin van de zigeunermuziek! De Nune Brothers begonnen aan deze opname met Esma Red epova kort voordat ze overleed. Dit zijn de laatste nummers die ze ooit opnam, nu gepresenteerd als een liefdevol eerbetoon aan de "Koningin". Een mix van jazz, reggae, swing, salsa en samba, allemaal beïnvloed door een scala aan Balkanklanken: Macedonisch, Bulgaars, Servisch, gypsy, Roemeens...
Arsen Petrosyan: Hokin Janapar. Music Performed On Armenian Duduk
Arsen Petrosyan bespeelt de Armeense duduk en brengt een gevarieerde verzameling liederen uit verschillende tijdperken en genres. Hokin Janapar (de reis van mijn ziel) is Petrosyans nostalgische verkenningstocht naar muziek die zijn ziel heeft beroerd en die ook de voortdurende odyssee van de Armeense natie weerspiegelt. De stukken op dit album zijn niet zomaar liedjes, ze zijn eerder een document van een natie en een cultuur.
Andries Boone: T.i.m.e.l.a.p.s.e.
T.I.M.E.L.A.P.S.E kwam tot stand tijdens de tweede Covid-lockdown in 2020. Elke track van het album correspondeert met een specifiek moment in de tijd en is verbonden met een emotie. De basisklank van het album wordt gevormd door accordina (een blaasinstrument uit de jaren 30), mandoline en piano. Elektrische bas en hoorn kleuren alle tracks. Een crossover- geluid dat balanceert tussen minimalistische pianomuziek en jazzy filmmuziek, maar altijd geïnspireerd door barok en traditionele folk, met name uit de Kaukasus.